Título: Almost Famous (Casi famosos) (2000)
Director y guionista: Cameron Crowe
Fecha de estreno en España: 16 de febrero de 2001
Argumento: Un estudiante tiene la oportunidad de escribir un artículo para la revista Rolling Stone sobre la gira de un grupo emergente (Stillwater) y les acompaña a lo largo de una gira.
Protagonistas principales:
Billy Crudup: Russell Hammond
Frances McDormand: Elaine Miller
Kate Hudson: Penny Lane
Jason Lee:Jeff Bebe
Patrick Fugit: William Miller
Zooey Deschanel:Anita Miller
Anna Paquin: Polexia Aphrodisia
Fairuza Balk: Sapphire
Philip Seymour Hoffman:Lester Bangs
También titulada en USA como:Something Real, Stillwater o The Uncool .
Clasificada R por la MPAA por el lenguaje, la temática de la droga y algunos desnudos.
Trivia:
SINOPSIS:
El director Cameron Crowe, inspirado en sus propias vivencias juveniles como reportero de rock, dirige y escribe esta historia. Su mujer, (¡¡atención!!), Nancy Wilson (Heart) compone la música.
Con un guión sin fisuras, buena música y cierto aire añejo, se empapa del ambiente setentero para mostrar la crítica musical de esos años.
Siguiendo la gira del grupo Stillwater gracias a un encargo de la revista Rolling Stone, el protagonista vivirá una serie de experiencias vitales inolvidables (e incluso amorosas) muy divertidas. Amorosas en cuanto que se enamorará de una guapísima Kate Hudson, groupie de la banda (Penny Lane).
Se describe fielmente el mundo de un grupo de rock de los 70: su música (estupenda banda sonora), las giras y las drogas y las groupies. Con personajes muy divertidos y gags llenos de humor (atención a las escenas de la avioneta de gira), asistiremos a una comedia muy agradable, amenizada, como ya he dicho antes, de muy buena música:
Elton John, Led Zeppelin, The Allman Bross. Band, Simon & Garfunkel etc.
Destacan en la película, como siempre, Frances McDormand (la madre desesperada del protagonista), el amigo y mentor, Philip Seymour Hoffman y Kate Hudson en su papel de groupie. Hay que resaltar que tanto McDormand como Hudson fueron nominadas al Oscar (como actrices secundarias).
Una de las escenas que más me gustó (a lo mejor, porque me cogió con el ánimo un poco bajo, no sé...), es la que, todos enfadados en el autobús empieza a sonar el tema de Elton John (Tiny Dancer) y entonces: ¡el acabose! Como un resorte, todos empiezan a corear la canción y ¡señor! Se te ponen los pelos como escarpias.
EPIFANÍA:
Un chaval de quince años vivirá una experiencia vital que lo hará despertar de un mundo opresivo y casi monacal en el que su madre demoniza todo aquello representado por el rock y las drogas. Su hermana, ayudada, como no, por su mentor, Hoffman, será la que haga surgir en él la necesidad de realizar ese viaje inciático de música, drogas y rock and roll. Un viaje transformador iniciado en el precioso regalo recibido de su hermana: discos de los Zeps, los Who...
El chico se enfrentará a una evolución personal a lo largo de la película, de hondo calado: la pérdida de la virginidad, el amor, la fiesta contínua... pero también la frustración, el desengaño, el dolor. Una búsqueda de su propia identidad como ser humano, su Moby Dick, su realidad ante la vida.
Toda la película la percibimos a través de los ojos de William y tras un inicio un tanto atropellado en su experiencia vital, tanto su madre como Lester, su mentor, irán guiándolo poco a poco: ella en los desafíos del discurrir diario, el peligro de las drogas, el estudio, la responsabilidad... y él, Hoffman, en las trampas del oficio, crítico musical: las estrellas y sus rarezas, los editores de las revistas musicales y... las mujeres.
MÚSICA:
Los aficionados a la música de finales de los 60 y 70 se lo pasarán en grande tanto con las constantes referencias a auténticos monstruos del panorama discográfico (Led Zeppelin, The Who, Black Sabbath, David Bowie, Bob Dylan o Simon & Garfunkel) y crítico (Lester Bangs) como con la música desplegada a lo largo del film: algunos de los citados son The Seeds, Neil Young, Thunderclap Newman, Yes, Cat Stevens o Todd Rundgren.
Para no enrollarme más, os anoto aquí la banda sonora de la película (entre concierto y concierto se puede escuchar, de fondo, a Black Sabbath aunque finalmente no se incluyese ningún tema del grupo en la banda sonora).
Simon and Garfunkel: America
The Who: Sparks
Todd Rundgren: It Wouldn’t Have Made Any Difference
Yes: I’ve Seen All Good People
The Beach Boys: Feel Flows
Stillwater: Fever Dog
Rod Stewart: Every Picture Tells a Story
The Seeds: Mr. Farmer
The Allman Brothers Band: One Way Out
Lynyrd Skynyrd: Simple Man
Led Zeppelin: That’s the Way
Elton John: Tiny Dancer
Nancy Wilson: Lucky Trumble
David Bowie: I’m Waiting for the Man
Cat Stevens: The Wind
Clarence Carter: Slip Away
Thunderclap Newman: Something In The Air
También se oyen en la película fragmentos, entre muchos otros, de:
Iggy and the Stooges, Jethro Tull, Black Sabbath, Yes, Neil Young, Deep Purple (Burn), Jimi Hendrix, Chicago, MC5…
En colaboración con Nancy Wilson y el supervisor musical Danny Bramson el director introduce escenas y canciones para evocar el período y las emociones de la época. Fans de la música de los 70 reconocerán en ella música de las bandas más influyentes de la época, como Led Zeppelin, The Who, Elton John, Black Sabbath, Joni Mitchell, Yes, Simon & Garfunkel, The Allman Brothers... Además, Crowe y Wilson colaboraron en la composición de las canciones de Stillwater como "Fever Dog" y "Love Thing," mientras que la hemana de Wilson, Ann, se unió a la composición de “Chhance Upon You." Peter Frampton también contribuyó, co-escribiendo "Hour of Need" and "You Had to Be There."
Peter Frampton enseñó a Billy Cudrup a cómo tocar la guitarra pr alas escenas de directo.
Hay muchísimos detalles menores en la película, como el ERROR de no mencionar a otra pareja gloriosa de la música, cuando, en la película, se mencionan a otras dos parejas memorebles de la historia de la música, Richards / Jagger y Page / Plant. No hace falta deciros de quiénes se trata.
Si queréis saber más de estos pequeños detalles triviales, id a Google y escribid Almost Famous Trivia.
Director y guionista: Cameron Crowe
Fecha de estreno en España: 16 de febrero de 2001
Argumento: Un estudiante tiene la oportunidad de escribir un artículo para la revista Rolling Stone sobre la gira de un grupo emergente (Stillwater) y les acompaña a lo largo de una gira.
Protagonistas principales:
Billy Crudup: Russell Hammond
Frances McDormand: Elaine Miller
Kate Hudson: Penny Lane
Jason Lee:Jeff Bebe
Patrick Fugit: William Miller
Zooey Deschanel:Anita Miller
Anna Paquin: Polexia Aphrodisia
Fairuza Balk: Sapphire
Philip Seymour Hoffman:Lester Bangs
También titulada en USA como:Something Real, Stillwater o The Uncool .
Clasificada R por la MPAA por el lenguaje, la temática de la droga y algunos desnudos.
Trivia:
La escena en la que el personaje del propio Crowe es lanzado contra la muchedumbre en el scenario está basada en una ocasión en la que Eddie Vedder empujó a Crowe en un concierto de Peral Jam en el Lollapalooza.
Gazapo: En Topeka en el 73, algunos de los jóvenes de una fiesta en la piscina beben latas de Pepsi con el icono de la misma marca pero de finales de los 90.
Gazapo: En Topeka en el 73, algunos de los jóvenes de una fiesta en la piscina beben latas de Pepsi con el icono de la misma marca pero de finales de los 90.
El director Cameron Crowe, inspirado en sus propias vivencias juveniles como reportero de rock, dirige y escribe esta historia. Su mujer, (¡¡atención!!), Nancy Wilson (Heart) compone la música.
Con un guión sin fisuras, buena música y cierto aire añejo, se empapa del ambiente setentero para mostrar la crítica musical de esos años.
Siguiendo la gira del grupo Stillwater gracias a un encargo de la revista Rolling Stone, el protagonista vivirá una serie de experiencias vitales inolvidables (e incluso amorosas) muy divertidas. Amorosas en cuanto que se enamorará de una guapísima Kate Hudson, groupie de la banda (Penny Lane).
Se describe fielmente el mundo de un grupo de rock de los 70: su música (estupenda banda sonora), las giras y las drogas y las groupies. Con personajes muy divertidos y gags llenos de humor (atención a las escenas de la avioneta de gira), asistiremos a una comedia muy agradable, amenizada, como ya he dicho antes, de muy buena música:
Elton John, Led Zeppelin, The Allman Bross. Band, Simon & Garfunkel etc.
Destacan en la película, como siempre, Frances McDormand (la madre desesperada del protagonista), el amigo y mentor, Philip Seymour Hoffman y Kate Hudson en su papel de groupie. Hay que resaltar que tanto McDormand como Hudson fueron nominadas al Oscar (como actrices secundarias).
Una de las escenas que más me gustó (a lo mejor, porque me cogió con el ánimo un poco bajo, no sé...), es la que, todos enfadados en el autobús empieza a sonar el tema de Elton John (Tiny Dancer) y entonces: ¡el acabose! Como un resorte, todos empiezan a corear la canción y ¡señor! Se te ponen los pelos como escarpias.
EPIFANÍA:
Un chaval de quince años vivirá una experiencia vital que lo hará despertar de un mundo opresivo y casi monacal en el que su madre demoniza todo aquello representado por el rock y las drogas. Su hermana, ayudada, como no, por su mentor, Hoffman, será la que haga surgir en él la necesidad de realizar ese viaje inciático de música, drogas y rock and roll. Un viaje transformador iniciado en el precioso regalo recibido de su hermana: discos de los Zeps, los Who...
El chico se enfrentará a una evolución personal a lo largo de la película, de hondo calado: la pérdida de la virginidad, el amor, la fiesta contínua... pero también la frustración, el desengaño, el dolor. Una búsqueda de su propia identidad como ser humano, su Moby Dick, su realidad ante la vida.
Toda la película la percibimos a través de los ojos de William y tras un inicio un tanto atropellado en su experiencia vital, tanto su madre como Lester, su mentor, irán guiándolo poco a poco: ella en los desafíos del discurrir diario, el peligro de las drogas, el estudio, la responsabilidad... y él, Hoffman, en las trampas del oficio, crítico musical: las estrellas y sus rarezas, los editores de las revistas musicales y... las mujeres.
MÚSICA:
Los aficionados a la música de finales de los 60 y 70 se lo pasarán en grande tanto con las constantes referencias a auténticos monstruos del panorama discográfico (Led Zeppelin, The Who, Black Sabbath, David Bowie, Bob Dylan o Simon & Garfunkel) y crítico (Lester Bangs) como con la música desplegada a lo largo del film: algunos de los citados son The Seeds, Neil Young, Thunderclap Newman, Yes, Cat Stevens o Todd Rundgren.
Para no enrollarme más, os anoto aquí la banda sonora de la película (entre concierto y concierto se puede escuchar, de fondo, a Black Sabbath aunque finalmente no se incluyese ningún tema del grupo en la banda sonora).
Simon and Garfunkel: America
The Who: Sparks
Todd Rundgren: It Wouldn’t Have Made Any Difference
Yes: I’ve Seen All Good People
The Beach Boys: Feel Flows
Stillwater: Fever Dog
Rod Stewart: Every Picture Tells a Story
The Seeds: Mr. Farmer
The Allman Brothers Band: One Way Out
Lynyrd Skynyrd: Simple Man
Led Zeppelin: That’s the Way
Elton John: Tiny Dancer
Nancy Wilson: Lucky Trumble
David Bowie: I’m Waiting for the Man
Cat Stevens: The Wind
Clarence Carter: Slip Away
Thunderclap Newman: Something In The Air
También se oyen en la película fragmentos, entre muchos otros, de:
Iggy and the Stooges, Jethro Tull, Black Sabbath, Yes, Neil Young, Deep Purple (Burn), Jimi Hendrix, Chicago, MC5…
En colaboración con Nancy Wilson y el supervisor musical Danny Bramson el director introduce escenas y canciones para evocar el período y las emociones de la época. Fans de la música de los 70 reconocerán en ella música de las bandas más influyentes de la época, como Led Zeppelin, The Who, Elton John, Black Sabbath, Joni Mitchell, Yes, Simon & Garfunkel, The Allman Brothers... Además, Crowe y Wilson colaboraron en la composición de las canciones de Stillwater como "Fever Dog" y "Love Thing," mientras que la hemana de Wilson, Ann, se unió a la composición de “Chhance Upon You." Peter Frampton también contribuyó, co-escribiendo "Hour of Need" and "You Had to Be There."
Peter Frampton enseñó a Billy Cudrup a cómo tocar la guitarra pr alas escenas de directo.
Hay muchísimos detalles menores en la película, como el ERROR de no mencionar a otra pareja gloriosa de la música, cuando, en la película, se mencionan a otras dos parejas memorebles de la historia de la música, Richards / Jagger y Page / Plant. No hace falta deciros de quiénes se trata.
Si queréis saber más de estos pequeños detalles triviales, id a Google y escribid Almost Famous Trivia.